{"@context":"http://iiif.io/api/presentation/2/context.json","@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif/65/manifest","@type":"sc:Manifest","label":"Antibes, le soir","description":"Théoricien du divisionnisme, défenseur du pointillisme avant de se consacrer à l’aquarelle, Paul Signac est un peintre majeur de la fin du 19ème siècle dans la mouvance post-impressionniste…\r\nLe terme de « néo-impressionnisme » est employé pour la première fois par le critique d’art Félix Fénéon suite à l’exposition des divisionnistes (Seurat, Signac, Pissaro) en 1886. Après la mort de Seurat, Paul Signac devient ainsi le fer de lance de ce courant pointilliste qui ne mélange pas les couleurs sur la palette : c’est l’œil qui réalise le mélange entre une touche de rouge et une touche de bleu pour obtenir un violet... Comme des pixels ! Mais la technique est particulièrement exigeante au point qu’on ne connaît qu’une douzaine de grands tableaux de Georges Seurat, les autres œuvres n’étant que des dessins préparatoires !\r\nLe pointillisme (et encore plus le divisionnisme) imaginé par Georges Seurat et théorisé par Paul Signac, cherche à justifier sa technique par les courants scientifiques qui émergent à la fin du 19ème siècle, en créant un groupe d’artistes avant-gardistes : Pissaro, Luce, Verhaeren, van Rysselberghe, Van de Velde... Pour la plupart, ce sont des peintres engagés politiquement, souvent dans la mouvance anarchiste. Co-fondateur de la Société des Artistes Indépendants avec Seurat, Signac écrit un livre capital « D’Eugène Delacroix au néo-impressionnisme», manifeste qui est publié en Allemagne avant d’être édité en France, pour expliquer cette nouvelle peinture.\r\nC’est en 1880, dans une exposition de tableaux de Claude Monet, que Signac a le déclic. Ému par les petites touches de pinceau du maître impressionniste qui recréent « les gares, les bateaux, les rues pavoisées », le jeune peintre décide de se consacrer comme lui aux paysages et aux scènes de plein air. Passionné par la mer et la navigation, lui aussi veut créer une peinture vibrante et lumineuse. Mais la technique employée sera différente… Pour lui, la « virgule » des impressionnistes, touche enlevée bien adaptée aux sensations fugitives, est le stade transitoire entre la hachure romantique de Delacroix et sa propre technique : la touche divisionniste. 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Signac réalise le rêve d’atelier du midi de Van Gogh. Saint-Tropez et de sa maison devient un lieu de rencontre pour de nombreux peintres (Henri Matisse, Louis Valtat, Henri Manguin, Charles Camoin, Albert Marquet, Maurice Denis…). Certains d’entre eux adopteront temporairement la technique néo-impressionniste avant de développer leur propre expression artistique.\r\nEn 1913, Signac s’installe à Antibes. Cette nouvelle résidence est représentée par une série d’études où la traduction des effets atmosphériques domine."},{"label":"Original Format","value":"Huile sur toile"},{"label":"Physical Dimensions","value":"73 x 92 cm"}],"sequences":[{"@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif/65/sequence/normal","@type":"sc:Sequence","label":"Current Page Order","viewingDirection":"left-to-right","viewingHint":"non-paged","canvases":[{"@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif/65/canvas/p1","@type":"sc:Canvas","label":"[1]","thumbnail":{"@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif-img/431/full/1000%2C796/0/default.jpg","service":{"@context":"http://iiif.io/api/image/2/context.json","@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif-img/431","profile":"http://iiif.io/api/image/2/level2.json"}},"width":1000,"height":796,"images":[{"@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif/65/annotation/p0001-image","@type":"oa:Annotation","motivation":"sc:painting","resource":{"@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/files/original/2ce0759ea5ae175774a8bb364ea3df4a.JPG","@type":"dctypes:Image","format":"image/jpeg","width":1000,"height":796,"service":{"@context":"http://iiif.io/api/image/2/context.json","@id":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif-img/431","profile":"http://iiif.io/api/image/2/level2.json"}},"on":"https://rim.univ-cotedazur.fr/iiif/65/canvas/p1"}]}]}]}